B4nAfter のクリエイター、マイケルとジェイコブは、偶然出会った 2 人のアーティストですが、すぐに共通のビジョンに気づきました。マイケルは各作品の設計者であり、グラフィックが生地にどのように流れるかを形作り、すべてのデザインに最適なキャンバスを選択します。彼にとって、衣服は物語を伝える手段であり、瞑想的な正確さで各グラフィックを配置し、着用される前から作品自体が語られるようにします。彼が焦点を当てているのは配置の芸術であり、各線と曲線が揃ってファッションと形状がシームレスに融合する場所です。

一方、ジェイコブは、これらの衣服に宿る芸術の背後にいる先見の明のある人物です。クリエイティブ ディレクターとして、彼は大胆で、生々しく、意味が重層的に込められたグラフィックを思いつきます。彼の作品は、文化的な反響、抽象的な表現、予想外の質感を表現しています。彼は、各グラフィックを独自の言語、つまり深く見る人に語りかける方法と見なしています。アートや文化の探求に深く関わった経歴を持つジェイコブは、見られるだけでなく感じられるようにデザインします。

マイケルとジェイコブは、コントラストとコラボレーションを基盤に、精緻さと情熱を融合させながら、B4nAfter を作り上げました。彼らの創造的な相乗効果により、それぞれの作品が芸術作品となり、希少性と表現力を求める人々が着用するようになります。彼らにとって、B4nAfter は単なる衣服ではありません。それはムーブメントであり、他とは一線を画し、芸術を通じてつながり、その物語と同じくらいユニークなものを身に着けるための招待状なのです。